Misturando de maneira original referências e influências que vão de revistas em quadrinhos a Salvador Dalí, passando por toda a cultura ao redor do skate e do surf, o artista explora o humor, também de maneira muito particular, com toques de sadismo e ironia, questionando as relações sociais e interpessoais repetidas vezes em seus trabalhos. Atualmente vive e trabalha em Porto Alegre.

Fernando Volken Togni vive e trabalha em Porto Alegre. Publicitário de formação, o artista utiliza as técnicas digitais, mais especificamente os gráficos em vetor, como ferramenta para construir suas composições.

Retratando o cotidiano com figuras geométricas simplificadas, utiliza-se de cores vibrantes, contrastes e atenção aos detalhes de encaixe das formas ao longo de toda sua obra.

A fusão das tendências contemporâneas da moda com as reflexões pessoais do artista resultam em criações que exploram conceitos futuristas e muitas vezes surreais, utilizando com uma plasticidade notável todas as ferramentas e recursos ao seu alcance para expressar uma sensualidade latente e ao mesmo exótica, presente em toda a sua obra.

Transitando pelo abstrato com uma fluidez de característica orgânica e psicodélica, utiliza-se de cores vibrantes e ácidas em alto contraste aliados a uma riqueza grande de detalhes, criando composições complexas transmitindo uma agressividade que confere força e personalidade a suas obras. Sua tipografia irregular é outro ponto característico e presente na maioria de seus trabalhos.

Misturando lápis, guache e aquarela com técnicas digitais, a sobreposição de formas e texturas com toques surrealistas é outra característica importante de sua produção.

A sobreposição de formas, cores e texturas transforma seus desenhos em um mosaico assimétrico porém harmônico, cheios de mensagens explícitas ou não, em que o suporte da arte é elemento vivo e protagonista.

Hoje vive e trabalha em Porto Alegre.

Misturando referências que vão de símbolos maçônicos a personagens do cinema, Joshua impressiona pelo cuidado com os detalhes e pelas composições, que apesar de complexas e de forte personalidade, sempre prezam pela harmonia e equilíbrio dos elementos. Atualmente vive e trabalha em Orlando, Estados Unidos.

Trabalhando com personagens, tipos, cores e formas, é notável o cuidado ao posicionar cada um dos elementos de suas composições, sempre buscando um equilíbrio harmônico em meio ao caos.

Estudou história da arte onde descobriu, entre outras referências, os artistas concretos de São Paulo da década de 50, uma de suas principais influências.

Trabalha com diversas técnicas, misturando fotografia de elementos urbanos, pintura e colagens em composições por vezes geométricas e simétricas, em outras orgânicas fractais. Samelo atualmente mora em São Paulo e expõe regularmente em galerias de diversos países.

Trabalhando entre múltiplas disciplinas, mantém um padrão elevado em suas produções. Conta com uma equipe bem entrosada o que garante aos trabalhos uma personalidade muito forte em tudo que fazem, sem deixar as necessidades de seus clientes fora do foco principal.

Sua experiência de dez anos como diretor de arte e designer, confere a seu estilo um apurado senso estético, percebido também na escolha das cores, com uso de tons pouco saturados e acabamento vintage. 

Mesmo usando o computador como ferramenta, concebe suas colagens de forma analógica. E com o uso de texturas, manchas e arranhões, o artista recria o tempo com o cuidado na finalização de suas imagens. A tipografia é outro pontos alto do seu trabalho, na composição com outros elementos e também ao criar seus próprios tipos. Atualmente Recife mora e trabalha em Belo Horizonte.

Formas complexas com muita inspiração no universo feminino e na natureza formam o conjunto de elementos que Linn costuma usar em seus trabalhos. De refinado bom gosto e harmonia, a artista sempre trabalha muito bem as cores que escolhe para suas composições, aliados a um traço fluído e delicado.

Conhecido por seu trabalho social, Trampo é a referência de arte urbana em Porto Alegre, participando tanto como voluntário em oficinas para menores em comunidades carentes, como também transmitindo esse mesmo conhecimento em universidades e workshops. Sua circulação em diferentes meios, se reflete também na sua produção e na multiplicidade da aplicação de suas obras. Independente da forma como faz, seu objetivo é sempre o mesmo, levar a arte para onde as pessoas estão.

Os símbolos, lendas e costumes de antigas civilizações misturam-se a roupagem contemporânea que Chamarelli imprime em seu trabalho. Imagens com uma infinidade de elementos, compostos de forma harmônica e o uso de cores marcantes, retratam os personagens místicos que habitam esse universo fantástico criado pelo artista.

Seu trabalho, têm por tema recorrente a moda e a sensualidade feminina. Seus desenhos muitas vezes exploram sentimentos sombrios, evidentes nas feições dos personagens criados pelo artista e nas cores esquálidas de suas composições.

Dono de um ritmo singular, onde a profusão de elementos, cores e personagens encontram equilíbrio em meio ao caos, Pirecco mistura referências atuais com o lado mais old school da arte de rua, razão pela qual seu trabalho tem obtido reconhecimento e figurado em mostras e galerias, no Brasil e no exterior.

Desenhando com nanquim ou pintando, sua arte é sempre intensa e visceral, gráfica em suas formas e cores, e carregada de simbolismos intrigantes e provocativos. Pingarilho mora atualmente em São Paulo e divide seu tempo entre o desenho, pintura, música e a produção de seus filmes. 

Composições onde as formas e cores, assim como a memória, oscilam em diferentes níveis de detalhamento, nitidez e vivacidade. Quem contempla suas obras é facilmente tocado de alguma forma por essa familiaridade tão estranha quanto delicada. Atualmente Luísa mora e trabalha em São Paulo, participa regularmente de exposições e tem seu trabalho ilustrado em diversas publicações.

Transitando pela tipografia, design e ilustração, desenvolve seu estilo de formas fluídas com doses de psicodelia, escatologia e cartunismo, apresentadas de forma peculiar e irônica. Um universo pop provocativo, onde personagens fantásticos em cores explosivas convidam o olhar para um passeio pelo lado mais criativo e perturbador do artista. Diego Medina atualmente mora e trabalha em Porto Alegre.

Dona de um universo particular, Fernanda brinca de maneira bem-humorada e passional com o contraste entre inocência e luxúria, dando atenção especial à figura feminina e valorizando o nudismo como forma de expressão natural e positiva.

A sutileza na forma de evidenciar os personagens e elementos em suas ilustrações e torná-los desejáveis, atraiu a atenção para o trabalho de Carmen e trouxe para seu currículo projetos para grandes marcas de moda e beleza do mercado europeu.